S\u00c3O PAULO, SP (FOLHAPRESS) – Lana Del Rey abre de maneira surpreendente seu novo disco. A cantora deixa de lado sua tradicional voz ing\u00eanua e doce, como se fosse uma menina de 15 anos do interior prestes a debutar, e sussurra.<\/p>\n
N\u00e3o se trata, contudo, de um cochicho discreto ao p\u00e9 do ouvido -um canto no limite da respira\u00e7\u00e3o, seguro de si e que atravessa diversos matizes no decorrer da primeira faixa, a excelente “White Dress”, para nos contar a hist\u00f3ria de uma jovem gar\u00e7onete que trabalha no turno da noite usando um vestido branco e justo.<\/p>\n
A m\u00fasica \u00e9 tamb\u00e9m a melhor de “Chemtrails Over the Country Club”, o s\u00e9timo disco -sem contar o \u00e1lbum de poesia falada lan\u00e7ado em 2020- da cantora e compositora americana. S\u00e3o cinco minutos de um total de 50 em que ela mais se arrisca.<\/p>\n
A performance inicial projeta uma sombra pelas dez faixas seguintes do disco, de forma a fazer o ouvinte procurar por mais do mesmo. Contudo, boa parte de “Chemtrails Over the Country Club” traz a tradicional lam\u00faria entre o mon\u00f3tono e o sensual da artista, que a tornou admirada ou detestada por uma gera\u00e7\u00e3o de adultos hoje se encaminhando para a meia idade.<\/p>\n
“Chemtrails”, por exemplo, soa como uma continua\u00e7\u00e3o do disco anterior, o indicado ao Grammy “Norman Fucking Rockwell” -um pop barroco, de ar kitsch e tr\u00e1gico a um s\u00f3 tempo, habitado pelo clich\u00ea da mulher \u00e0 moda antiga, que se veste com luvas de renda e colar de p\u00e9rolas e viaja num convers\u00edvel pelo interior dos Estados Unidos, passando por mot\u00e9is de beira de estrada.<\/p>\n
Desde seu primeiro trabalho, em 2012, Del Rey recriou o apelo imag\u00e9tico da “road trip” pelos Estados Unidos, e ainda \u00e9 esse universo que ela habita no disco novo, com ajuda da sonoridade do produtor Jack Antonoff, respons\u00e1vel pela maior parte dos instrumentos.<\/p>\n
A f\u00f3rmula da dupla, contudo, se repete no miolo do disco, tornando as faixas bastante uniformes entre si, o que pode ser encarado como a assinatura da artista ou como falta de tempero. De todo modo, Antonoff \u2013conhecido por seu trabalho com as divas do pop Lorde e Taylor Swfit\u2013, parece extrair a versatilidade poss\u00edvel da voz de Del Rey, sem usar efeitos em demasia para a ofuscar.<\/p>\n
Outro bom momento do disco \u00e9 “Dark But Just a Game”, em que a voz da cantora lembra de passagem Beth Gibbons, do Portishead, e o instrumental tamb\u00e9m remete ao clima relaxado e viajante do grupo de Bristol. “Enquanto o mundo todo est\u00e1 louco\/ n\u00f3s estamos nos chapando no estacionamento\/ Enquanto o mundo todo est\u00e1 louco\/ estamos nos beijando no estacionamento”, canta ela.<\/p>\n
Na faixa final, os vocais da convidada Weyes Blood quase ofuscam os de Del Rey na bela cover de “For Free”, da ic\u00f4nica cantora de folk Joni Mitchell, injetando um sopro final num \u00e1lbum com diversas can\u00e7\u00f5es parecidas. O disco termina com o mesmo assombro do come\u00e7o.<\/p>\n