CLARA BALBI
S\u00c3O PAULO, SP (FOLHAPRESS) – Mort, o mais novo alter ego de Woody Allen, est\u00e1 em crise. Em v\u00e1rias, ali\u00e1s.<\/p>\n
Na carreira \u2013professor de cinema aposentado, ele quer ser escritor, mas se recusa a p\u00f4r no papel qualquer frase que n\u00e3o esteja \u00e0 altura de Dostoi\u00e9vski. No casamento \u2013suspeita que a mulher, uma agente de talentos, tem um caso com o pretensioso cineasta franc\u00eas que representa, vivido pelo gal\u00e3 Louis Garrel, e decide ent\u00e3o acompanhar a mo\u00e7a numa viagem de trabalho ao festival de cinema de San Seb\u00e1stian, na Espanha, para investigar. No amor \u2013l\u00e1, \u00e9 arrebatado por uma paix\u00e3o plat\u00f4nica por uma m\u00e9dica que compartilha com ele o gosto por Nova York e pelo cinema europeu dos anos 1960.<\/p>\n
At\u00e9 a\u00ed, nenhuma novidade para quem conhece a obra do diretor. A diferen\u00e7a em “O Festival do Amor”, que chega agora aos cinemas, \u00e9 que os v\u00e1rios est\u00e1gios dessa crise ganham a forma de devaneios em que Mort surge em cenas de filmes cl\u00e1ssicos, em preto e branco.<\/p>\n
Ele disputa a mulher com outro homem, como fazem os melhores amigos de “Jules e Jim – Uma Mulher para Dois”, de Truffaut. Por mais que tente, n\u00e3o consegue deixar um jantar, como os convidados de “O Anjo Exterminador”, de Bu\u00f1uel. E at\u00e9 ouve as duas mulheres que ama reclamarem dele em sueco numa reencena\u00e7\u00e3o de uma sequ\u00eancia de “Persona”, de Bergman.<\/p>\n
Para alguns, Allen poderia muito bem figurar entre esses cineastas que cita. Este \u00e9 o seu 49\u00ba longa-metragem, coroando uma produ\u00e7\u00e3o que cunhou um estilo inconfund\u00edvel de fazer piadas \u2013neur\u00f3tico, sarc\u00e1stico, existencialista, judeu.<\/p>\n
O diretor de 82 anos discorda que tenha um lugar entre diretores do quinh\u00e3o de Bergman. Em entrevista a esta rep\u00f3rter, conta que n\u00e3o se considera \u00e0 altura deles, mesmo que o cineasta sueco, com quem chegou a conviver, o enxergasse como um igual.<\/p>\n
“Esses s\u00e3o mestres do cinema, inovadores de fato. Eu aspiro a isso, e tento fazer filmes que eles gostariam de ver”, diz. “N\u00e3o acho que um dia tenha feito um grande filme, algo compar\u00e1vel a ‘Cidad\u00e3o Kane’.”
Para uma outra parte do p\u00fablico, no entanto, Allen deveria ser exclu\u00eddo desse c\u00e2none, e imediatamente. Acusa\u00e7\u00f5es de que ele teria molestado Dylan, sua filha adotiva com Mia Farrow, no in\u00edcio dos anos 1990, voltaram com f\u00f4lego renovado na esteira do movimento feminista MeToo. E tiveram um impacto avassalador sobre sua carreira.<\/p>\n
Mesmo declarado inocente em duas investiga\u00e7\u00f5es independentes, ele viu um contrato com a Amazon ser anulado, por pouco n\u00e3o impedindo o lan\u00e7amento de seu longa anterior, “Um Dia de Chuva em Nova York”, nos Estados Unidos \u2013a obra s\u00f3 estreou l\u00e1 no ano passado, dois anos depois do previsto.<\/p>\n
A editora que publicaria seu livro de mem\u00f3rias, “A Prop\u00f3sito de Nada”, voltou atr\u00e1s depois de protestos de funcion\u00e1rios da empresa. As acusa\u00e7\u00f5es de abuso sexual foram tema de uma s\u00e9rie documental, “Allen vs. Farrow”. E houve uma lista razo\u00e1vel de atores famosos que afirmaram publicamente terem se arrependido de trabalhar com ele.<\/p>\n
A ida de Allen para a Europa com “O Festival do Amor” \u00e9, dessa forma, uma rea\u00e7\u00e3o ao seu atual status de persona non grata em Hollywood. Seu pr\u00f3ximo longa, um suspense que segundo o diretor tem um tom pr\u00f3ximo ao de “Ponto Final: Match Point”, ser\u00e1 filmado em Paris. J\u00e1 os Estados Unidos, e portanto a sua t\u00e3o amada Nova York, n\u00e3o est\u00e3o nos seus planos por enquanto.<\/p>\n
“Levantar o dinheiro \u00e9 sempre a parte mais dif\u00edcil de se fazer um filme. Ent\u00e3o se algu\u00e9m daqui disser para eu fazer um filme nos Estados Unidos, ou algu\u00e9m de outro pa\u00eds, um oligarca russo, disser ‘vou dar o dinheiro e voc\u00ea faz o filme onde quiser’, eu provavelmente farei um filme aqui, porque tenho boas ideias para c\u00e1. Mas o dinheiro parece sempre vir de outros pa\u00edses, ent\u00e3o fa\u00e7o filmes neles.”<\/p>\n
Questionado sobre como se sente em rela\u00e7\u00e3o ao cancelamento, Allen diz que “adora ser um p\u00e1ria”. “Se \u00e9 para ser cancelado por uma cultura, esta \u00e9 a cultura. Olhe para ela, os dois maiores partidos dos Estados Unidos s\u00e3o amea\u00e7as maiores para o pa\u00eds do que as na\u00e7\u00f5es com quem estivemos em guerra. A cultura \u00e9 motivada pelo lucro.”<\/p>\n
A cultura hoje, ali\u00e1s, parece estar longe das preocupa\u00e7\u00f5es de Allen. Enquanto pr\u00eamio atr\u00e1s de pr\u00eamio consagra filmes que lidam com quest\u00f5es que parecem sa\u00eddas do notici\u00e1rio, como o racismo ou a precariza\u00e7\u00e3o do trabalho, seus \u00faltimos filmes soam docemente alheios aos tempos de hiperpolitiza\u00e7\u00e3o, supremacia tecnol\u00f3gica, crise clim\u00e1tica.<\/p>\n
Uma fala de Mort em “O Festival do Amor” resume isso. Reclamando do longa do tal diretor franc\u00eas metido a besta, cuja moral, aclamada como revolucion\u00e1ria pela imprensa, \u00e9 o tru\u00edsmo “a guerra \u00e9 o inferno”, ele diz que obras que lidam com a realidade podem at\u00e9 ser aplaudidas, mas n\u00e3o lidam com as quest\u00f5es profundas \u2013quem somos, de onde viemos, para onde vamos. Ter\u00edamos as mesmas preocupa\u00e7\u00f5es se tudo estivesse perfeito politicamente, ele conclui.<\/p>\n
\u00c9 uma vis\u00e3o ecoada por Allen. Questionado sobre o porqu\u00ea de n\u00e3o fazer piadas com pol\u00edtica, ele afirma sempre ter sentido que elas eram “um riso f\u00e1cil, passageiro”. “N\u00e3o me sinto assim como um cidad\u00e3o, voto e apoio pol\u00edticos. Mas artisticamente queria discutir coisas que para mim s\u00e3o mais profundas.”<\/p>\n
Allen ainda se diz desanimado com o streaming, que amea\u00e7a substituir as salas de cinema como principal modelo de consumo de filmes. “Quando comecei a fazer cinema, era glorioso. Havia todos aqueles cineastas que cito em ‘O Festival do Amor’, e voc\u00ea queria fazer parte daquilo.” Se estivesse come\u00e7ando agora, prossegue, “n\u00e3o teria tantos her\u00f3is”.<\/p>\n
Al\u00e9m disso, o cineasta conta ter encontrado um certo prazer na rotina pand\u00eamica sem compromissos, que permite que ele pratique o clarinete ou se sente para escrever quando quer. “Talvez seja o caso de fazer mais um filme e ver se 50 \u00e9 o suficiente.”<\/p>\n
\u00c9 verdade que o pessimismo do diretor \u2013e de tantos de seus alter egos\u2013 n\u00e3o \u00e9 de hoje. “N\u00e3o acho que a civiliza\u00e7\u00e3o sobreviver\u00e1 se continuar desse jeito. Ela est\u00e1 se destruindo lentamente, e destruindo o planeta”, afirma nos \u00faltimos minutos de entrevista.<\/p>\n
Talvez melhor do que encerrar com as palavras de Allen, seja usar aquelas que ele p\u00f5e na boca da Mort em “O Festival do Amor”, numa homenagem a “O S\u00e9timo Selo”. A vida n\u00e3o \u00e9 vazia, diz, ela \u00e9 sem sentido. E \u00e9 assim para todos. Mas isso n\u00e3o quer dizer que ela precise ser vazia.
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O FESTIVAL DO AMOR
Produ\u00e7\u00e3o: EUA\/Espanha\/It\u00e1lia, 2020
Dire\u00e7\u00e3o: Woody Allen
Elenco: Wallace Shawn, Gina Gerson e Louis Garrel
Classifica\u00e7\u00e3o: 12 anos
Quando: estreia no dia 6\/1, nos cinemas; sess\u00f5es de pr\u00e9-estreia a partir de 31\/12<\/p>\n