FOLHAPRESS – Numa \u00e9poca em que document\u00e1rio musical parece ser sin\u00f4nimo de uma produ\u00e7\u00e3o chapa branca, totalmente aprovada pelo artista e quase sempre registrando uma turn\u00ea que j\u00e1 rendeu milh\u00f5es e se tornou desinteressante, \u00e9 reconfortante assistir a um filme como “A Noite que Mudou o Pop”.<\/p>\n
Lan\u00e7ado agora na Netflix, o document\u00e1rio mostra como foi a hist\u00f3rica grava\u00e7\u00e3o da can\u00e7\u00e3o “We Are the World”, criada no projeto USA For Africa, que em 1985 arrecadou dinheiro para combater a fome no continente africano. Pela primeira vez, os maiores astros da m\u00fasica pop americana estiveram juntos no mesmo est\u00fadio.<\/p>\n
Quando o agente Ken Kragen foi procurado para tocar esse projeto por Harry Belafonte, ator, cantor e ativista de direitos civis, a ideia de arrecadar dinheiro para a causa j\u00e1 tinha tido uma iniciativa brit\u00e2nica, com Bob Geldof criando o supergrupo Band-Aid, com v\u00e1rias estrelas do rock ingl\u00eas gravando o single “Do They Know It’s Christmas?”.<\/p>\n
Kragen pensou em algo ainda maior, com as estrelas da Am\u00e9rica. Os primeiros nomes que ele trouxe ao projeto eram superlativos: Quincy Jones, Stevie Wonder e Lionel Ritchie. O document\u00e1rio mistura cenas da noite da grava\u00e7\u00e3o com entrevistas feitas no ano passado com participantes.<\/p>\n
A melhor delas, sem d\u00favida, \u00e9 com Lionel Ritchie, tamb\u00e9m produtor do filme. Para aumentar a tropa, Ritchie n\u00e3o pensou pequeno. Pegou o telefone e chamou logo Michael Jackson, na \u00e9poca o maior astro da m\u00fasica. Os dois ficaram encarregados de escrever a can\u00e7\u00e3o que seria gravada, enquanto Kragen tratava de ir atr\u00e1s de outras estrelas.<\/p>\n
Uma das atra\u00e7\u00f5es irresist\u00edveis para f\u00e3s de m\u00fasica pop \u00e9 o relato de Ritchie sobre o trabalho de composi\u00e7\u00e3o com o parceiro. Michael n\u00e3o sabia tocar um instrumento sequer, ent\u00e3o ele cantarolava suas ideias, de letra ou de melodia, em fitas cassete. Em pouco tempo, Ritchie estava soterrado por fitas com v\u00e1rios “l\u00e1-l\u00e1-l\u00e1s” de Michael Jackson.<\/p>\n
Kragen e sua equipe perceberam que seria imposs\u00edvel conciliar as agendas dos muitos artistas que j\u00e1 tinham se comprometido a participar. Mas gravar em lugares diferentes para editar posteriormente estava fora de cogita\u00e7\u00e3o. Ele sabia que a grande for\u00e7a do projeto seria um videoclipe gigante, com todos os artistas em confraterniza\u00e7\u00e3o.<\/p>\n
Veio ent\u00e3o a ideia de fazer o registro em 24 de janeiro de 1985. Naquele dia era a festa de entrega do ent\u00e3o muito prestigiado American Music Awards, em Los Angeles, e muitos dos artistas relacionados para gravar j\u00e1 estariam na cidade. Mesmo assim, houve percal\u00e7os e algumas desist\u00eancias. Bruce Springsteen fez na noite anterior um show de quase quatro horas do outro lado do pa\u00eds, e mesmo assim aceitou cantar. Nas grava\u00e7\u00f5es, ele est\u00e1 visivelmente exausto.<\/p>\n
O cansa\u00e7o deu o tom nos trabalhos, porque eles come\u00e7aram a se reunir depois das dez da noite, quando foi encerrada a premia\u00e7\u00e3o musical. Todos foram avisados de que gastariam de tr\u00eas a quatro horas de seu tempo no est\u00fadio, mas o trabalho s\u00f3 foi conclu\u00eddo \u00e0s oito da manh\u00e3.<\/p>\n
Por que “A Noite que Mudou o Pop” \u00e9 t\u00e3o incr\u00edvel? Porque todos aqueles astros estavam ali numa situa\u00e7\u00e3o inusitada. Como o projeto tinha sigilo total, eles n\u00e3o foram autorizados a levar assessores para a grava\u00e7\u00e3o. Ent\u00e3o chegaram sozinhos, em t\u00e1xis. Estavam ali sem sua turma, estavam por conta pr\u00f3pria numa multid\u00e3o que tinha alguns velhos amigos e muitos desconhecidos.<\/p>\n
As rea\u00e7\u00f5es captadas pelas c\u00e2meras s\u00e3o preciosas. Bob Dylan, j\u00e1 em fase ermit\u00e3o, era o mais incomodado de estar ali. Al\u00e9m disso, sabia que cantava mal e se omitiu nos coros. Stevie Wonder e Ray Charles eram reverenciados como deuses por artistas que vendiam muito mais discos do que eles. Novatos como Cyndi Lauper e Kim Carnes n\u00e3o conseguiam esconder o nervosismo diante dos \u00eddolos.<\/p>\n
Quincy Jones comandava tudo e \u00e0s vezes tinha de berrar com os artistas, feito um professor com seus alunos. Stevie Wonder fazia piadas sem parar, tentando descontrair o ambiente. Mas ningu\u00e9m era mais surpreendente do que Michiel Jackson. Tanto pelos vocais impec\u00e1veis que gravou ali, alguns de arrepiar, mas tamb\u00e9m pelas solu\u00e7\u00f5es criativas que dava aos outros para melhorar as performances. O leg\u00edtimo Rei do Pop.<\/p>\n
Al\u00e9m de expor ao p\u00fablico toda essa in\u00e9dita intimidade das maiores estrelas do pop, o document\u00e1rio esbo\u00e7a uma aula sobre como se d\u00e1 a m\u00e1gica num est\u00fadio de grava\u00e7\u00e3o. Para um leigo, \u00e9 surpreendente que os v\u00e1rios vocais gravados madrugada adentro, em coros, duetos ou performances individuais, fiquem t\u00e3o harmoniosos na vers\u00e3o final do single.<\/p>\n
Depois do document\u00e1rio “Get Back”, dos Beatles, editado por Peter Jackson e lan\u00e7ado h\u00e1 dois anos, este aqui, dirigido pelo cineasta vietnamita Boa Nguyen, \u00e9 outro que oferece uma experi\u00eancia \u00edmpar aos f\u00e3s de m\u00fasica pop.<\/p>\n